Efeitos de texto no Photoshop

Tenho postado pouco, porém isto não significa que estou parado: sempre que possível pratico tutoriais. Hoje pratiquei dois deles, de efeitos de texto no Photoshop e vim divulgá-los aqui. Um ensina a dar efeito de vidro e o outro a conferir uma aparência 3D. Aí estão os meus resultados:

Esses dois tutoriais fazem parte de uma série de dez do site Envato Tuts, chamada de How to Create 10 Different Useful Layer Style Text Effects in Adobe Photoshop. Ali eles estão listados, respectivamente, com os títulos de How to Create a Glass Text Effect e How to Create a Basic 3D Text Effect.

Quero comentar a respeito do segundo tutorial, o How to Create a Basic 3D Text Effect. Embora, na verdade, ele ensine a dar uma falsa aparência 3D (digo isto sem críticas), o efeito é agradável e funciona, caso você esteja querendo um 3D simples.

A fonte usada pelo autor é bem semelhante à Impact (1), eu só precisei esticar um pouco o texto na vertical (A). No Passo 4 (Step 4), é necessário alterar a cor do texto original para vermelho, para isso vá no quadradinho da cor (B), no topo da tela:

Ainda no passo 4, os atalhos indicados pelo autor são de Macintosh. Se você utiliza Windows como eu, deve empregar o atalho Ctrl+T para acessar a Ferramenta de Transformação Livre (Free Tranform Tool). A barra de opções (2) mudará e aparecerá um retângulo como oito pontos em torno do texto (A):

Segure a tecla Alt (que, no Macintosh, equivale à tecla Option). Sem soltar a tecla, coloque o ponteiro do mouse sobre o ponto do canto direito (marcado, na figura abaixo, pelo círculo azul)...

...clique nesse ponto e arraste-o um pouco para esquerda. Bem pouco, até que a linha do retângulo fique alinhada com o canto esquerdo da letra D. Solte a tecla Alt e o botão do mouse e aperte a tecla Enter (equivalente à tecla Return, no Macintosh), para aplicar:

Outra variante que eu produzi, aproveitando os mesmos estilos de camada:

Detalhe: para essa variante, não precisei usar a Ferramenta de Transformação Livre. Bastou mover as camadas originais do trevo e do texto um pouco para baixo e para direita. Para deixar mais claro, veja a imagem seguinte. Nela as camadas-cópia do trevo e do texto estão em preto e as camadas originais (as que foram deslocadas) em vermelho:

Efeito Low Poly no Inkscape

Este tipo de efeito tem sido muito visto recentemente...e hoje decidi aprender a fazê-lo. Meu resultado:

Como geralmente acontece, é possível executar a tarefa em mais de um programa gráfico. Acabei me decidindo pelo Inkscape, pois ele possui uma extensão (chamada Diagrama Voronoi) que facilita bastante. O vídeo Criando Low Poly no Inkscape, do canal Livre Labs ensina como. Não se preocupe, o vídeo é curtinho. Assista e depois leia meus comentários abaixo...

Em vez da maçã, eu preferi procurar outra imagem, mais simples, para a prática.Terminei me decidindo por produzir uma esfera com degradê, no próprio Inkscape:

Detalhe importante: durante o trabalho, notei que pouparia um enorme tempo se criasse um atalho para a extensão Diagrama Voronoi. Como atalho, atribui para ela a tecla F12. Você pode fazer o mesmo. Vá em Editar/Preferências... e na aba Interface, acesse Atalhos de Teclado. Em Procurar, digite: Diagrama Voronoi. Aí, basta digitar um atalho para ela:

Outra coisa: não delete as bolinhas azuis! É preferível colocá-las em uma nova camada, só para elas. Isto porque faltaram alguns polígonos para completar a esfera...e se eu tivesse deletado as bolinhas, me teria sido mais complicado fabricar esses polígnos faltantes.

Para colocar todas as bolinhas em uma camada á parte, é fácil. Selecione as bolinhas como ensinado no vídeo...e, em vez de apagá-las, vá em Editar/Cortar. Crie uma nova camada e, a seguir, vá em Editar/Colar no Lugar.

Dessa maneira, basta você ocultar a camada das bolinhas...e problema resolvido:

Infelizmente é provável que eu tenha feito algo errado, em algum ponto...pois a figura ficava bem melhor se eu deixasse a terceira camada (a do círculo em degradê, a qual serviu de base)visível. Olhe só a aparência dela, com a terceira camada estando oculta:

Fazer o que? Erros acontecem, fazem parte do aprendizado. Resolvi deixar a camada visível, já que ajudava o efeito...e foi ela que salvei, na versão final:

Experimentando o Krita

Um grande número de artistas usava unicamente o Photoshop para ilustrações...depois veio o Paint Tool SAI e uma boa parte migrou para ele, especialmente aqueles que desenhavam mangá. Mas, é evidente, existem outros ótimos programas além desses e hoje vou te apresentar, rapidamente, um deles: o Krita.

Primeira grande vantagem do Krita: você pode baixá-lo e usá-lo legalmente, sem pagar nada. Segunda vantagem: não é preciso, necessariamente, instalar em seu computador para experimentá-lo: há versões para instalar em um pendrive, como é o caso desta que eu testei. Além disso, ele possui assistentes (ferramentas) destinadas a facilitar tarefas comuns no desenho tais como desenhar objetos em perspectiva . Nesta página do Manual do Krita você achará maiores detalhes.

Uma ferramenta que eu testei, há poucos dias, é a Horizontal Mirror Tool: basicamente ela existe para te ajudar a desenhar um personagem em pose frontal. Este vídeo nos dá uma boa demonstração do recurso. Porém, eu me baseei neste tutorial de David Revoy. Aí está meu primeiro resultado:

Não tive muito sucesso na colorização...terminei deixando o desenho em tons de cinza mesmo e aproveitei para testar alguns pincéis do Krita nele: os traços das hachuras dos cantos esquerdos foram feitos desta maneira. Nesse meio tempo mexi com um outro pincel, traçando com eles alguns desenhos sem compromisso:

De fato, não exatamente uma obra de arte...porém os resultados me animaram a prosseguir. Hoje criei este desenho, colorizado desta vez:

Verdade que algumas cores não saíram como eu desejava, mas com a prática essa parte tenderá a melhorar! Para concluir, deixo a você alguns links interessantes sobre o Krita.

• Pintura de Mozart Couto - Embora antigo (2013) este artigo faz uma boa apresentação sobre o programa. Para encontrar mais artigos a respeito, clique aqui;

• Krita tutorial - Basics - Tutorial de uma única página, escrito por White-Heron, membro do Deviantart;

• Line-art tips with Krita - Vídeo de David Revoy exibindo recursos do Krita. Um que me chamou a atenção é o de Speddlines (mostrado aos 05:09 min do vídeo). Saiba, ainda, que as Speddlines podem ser conseguidas em outros programas, veja aqui para maiores detalhes!

Segunda experiência no Sculptris

Saiu um pouco melhor do que a primeira. Claro, ainda haverá um longo caminho até eu conseguir modelar algo "do mundo real". Só quando tiver maior conhecimento das ferramentas e recursos do programa, isso me será possível.

E ainda não planejei metas de estudo do Sculptris, nem nada: prefiro, por enquanto, prosseguir com essas experiências "sem compromisso", deixar que elas evoluam naturalmente, ao menos até certo ponto...

Experimentando o Sculptris

O Sculptris é um programa gratuito de modelagem 3D. Ao contrário dos aplicativos mais famosos, a proposta dele é ser simples, sem ferramentas e comandos complicados. "Simples" não significa, necessariamente, "pobre": muito pelo contrário!

Quando você abre o Sculptris, ele mostra uma esfera tridimensional, parecendo uma massa de modelar: aí basta escolher uma das ferramentas do menu do canto superior esquerdo e ir testando uma por uma na esfera. Eu fiz assim e depois pintei uma textura de ouro. Olha só meu resultado (clique na imagem para ampliar):

Certo, essa criatura que eu modelei não é tudo isso... porém, para uma primeira experiência, está razoável. Outras imagens dela em várias posições:

A Pixologic, a mesma empresa que produz o ZBrush, disponibiliza o Sculptris gratuitamente, aqui. Você só precisará preencher um pequeno questionário e indicar seu nome e e-mail, nada complicado. Aproveite para visitar a galeria e assistir os vídeos de instrução do programa.

O blog do designer brasileiro Fernando Reinicke também dá boas dicas sobre o Sculptris aqui. e também sobre o Blender. Uma pena que o blog tenha sido abandonado, a última postagem é de Janeiro de 2011.

Efeito Tridimensional Simples

Ao falar de 3D (ou Efeito Tridimensional) logo imaginamos ilustrações mostrando elementos com todos aqueles detalhes de luzes, sombras e texturas. Sem dúvida, elas são bonitas...entretanto, não devemos esquecer que, em certas ocasiões, não será preciso empregar tantos efeitos especiais, poderemos seguir métodos mais simples. Como exemplo, observe este meu trabalho mais recente, feito totalmente no Inkscape (clique na imagem para ampliar):

Nele eu apliquei apenas cores chapadas, ou seja, sem nenhum degradê ou meio-tom. Nada além de cinco cores (não contando com o branco, claro). Ainda assim, do modo como as cores foram dispostas, elas nos dão uma certa ilusão de serem tridimensionais.

Eis uma cópia reduzida do original, a partir do qual elaborei o meu desenho. Como sempre gosto de fazer, tomei a liberdade de mudar certos detalhes:

O desenho original é um dos muitos encontrados nas Coleções Digitais da Biblioteca Pública de Nova York e está disponível nesta página. Se você gostou, aproveite para ver outros desenhos dessa coleção.

Um conselho: não se limite a, simplesmente, baixar os desenhos e esquecê-los em algum canto de seu computador! Sempre que possível, escolha aqueles que mais gostar e tente reproduzí-los, no programa gráfico de sua preferência.

Essas experiências lhe darão conhecimentos que poderão ser úteis, mais tarde (ou, talvez, até antes do que você pensa). Se não conseguir fazer um deles, tudo bem: faça outro.

Dinossauros de Metal

Legal, não? Ainda mais que estas obras foram criadas pela escultora americana Patricia Renick, nos anos 1970...e ainda impressionam, passados todos esses anos. Aí está a característica de uma verdadeira obra de arte! Aqui você poderá ver mais a respeito.